«NO HAY ESCULTURAS…TODOS SOMOS ESCULTURAS». fotografía tomada con el teléfono en Place des Vosges, París.

 

Ahora comprendo…

Bueno, ya lo había entendido antes…pero ahora lo he experimentado.

Hay acumulación de Arte; de imágenes; de cuadros; de esculturas; de diseño; de ilustraciones; de música; de teatro…una auténtica borrachera.

Pero curiosamente falta creatividad, entendida como la capacidad de vivir y adaptarse a los cambios diarios (internos y externos), que son muchos…

Pienso que el Arte más revolucionario es aquel que empuja al espectador a la acción. Y en ese sentido un Taller de Arte; una sesión de Arteterapia; mostrar el proceso creativo en directo… es lo más contemporáneo que puede haber, por ahora. Y verdaderamente político… y social.

«Enseña a pescar, no des peces»… nos educaban de niños… a la vez que concedíamos demasiada importancia a acumular peces. Gran contradicción.

Pero se acaba la mentira…o debería.

Nuestra vida, la de cada uno de nosotros, es nuestra obra de Arte más preciada. Y el Arte es simplemente una herramienta que me ayuda a ver, a estar receptivo y sensible. A cuidarla y mimarla. Todas las herramientas son pocas en estos tiempos, y ninguna es más importante que otra. Cada uno que encuentre la suya…

Manos a la obra.

Jo ta ke!!!

 

«SOUVENIR DE PARIS». fotografías de una escultura formada por dos objetos encontrados por las calles de París.

París es una ciudad de ensueño, lo he comprobado.

Entre otras cosas porque sus papeleras son bolsas de plástico transparentes que cuelgan de una plataforma…de tal forma que mientras caminas por sus calles puedes ver lo que la gente ha arrojado a ellas. Y si algo te gusta o te llama la atención, lo coges sin necesidad de andar rebuscando entre los contenedores.

Un paraíso, vamos.

Durante nuestra estancia en esta ciudad mágica estos dos objetos llamaron mi atención: un recipiente con forma de huevo de una conocida marca de chocolate y una pieza del alumbrado eléctrico de la ciudad, que me encontré a los pies del Beaubourg (Centre National d’Art et de Culture Georges-Pompidou). Los dos forman esta escultura souvenir (recuerdo).

Cuando llegó nuestro último día los paseé por la ciudad y al llegar a la torre-símbolo no dudé en tomar una fotografía con mi teléfono en una vitrina situada justamente debajo de la Torre Eiffel. Los turistas que pasaron por allí se acercaban a ver qué cosa era aquel artefacto…extrañados…no sabían que se encontraban delante de una obra de Arte.

Más tardé paseando junto al Sena descubrí que la calle dónde nos encontrábamos se llama Avenue de New York, y saqué de nuevo mi artefacto de la mochila para tomar la tercera imagen.  No es casualidad, es nuestro próximo objetivo…ir a New York a fotografiar otra escultura…ja, ja, ja…

Arte es lo que tu quieras que sea.

Ilusión y fuerza  para este año que recién comienza a andar…

Paristik datorren artista bat naiz ni!!

«CON LA LUNA». acrílicos y ceras sobre lienzo. improvisación realizada en concierto de SOLARIS JAZZ TRASH en Acedo,  el 28.12.2012.

No tengo palabras para poder agradecer vuestra compañía.

Se acaba un año impresionante e improvisado…con la confianza de que si continuamos trabajando con la misma ilusión, este año que recién va a nacer será emocionante también.

La Abuela Luna nos acompaña.

Que no termine el Juego…

Un beso con el corazón.

«HABÍA UNA VEZ UN BARQUITO CHIQUITICO…». imagen tomada con el teléfono en la estación del metro Moyua, Bilbo.

 

La sorpresa salió a mi encuentro.

En una estación del metro me encontré esta escultura.

Me la llevé a casa.

«EL PODER DE ESTARSE QUIETA». imagen tomada con el teléfono en la Gran Vía bilbaina.

Todos andan corriendo. Llueve.

Entran y salen de las tiendas para comprar sus regalos navideños.

Una niña juega con un paraguas bajo la lluvia.

El poder de estarse quieta…

 

XXVI

Lo pesado es la raíz de lo ligero;

lo quieto domina a lo agitado.

Por eso, el Sabio viaja todo el día,

pero no se separa del carro de las provisiones.

Aunque esté rodeado de honores y gloria,

vive en paz y pausadamente.

¿Cómo puede el rey con diez mil carros

obrar con ligereza en el imperio?

En la frivolidad, el Centro se pierde;

en la acción apresurada, se pierde el autodominio.

Lao Tse, TAO TE KING (EL libro del Tao).

«FERRAGUT Y ROLDAN». acrílico y ceras sobre tablas envejecidas encontradas en un contenedor y ensambladas. 115 X 90 cms.

 

 

Estas imágenes pertenecen a la primera sesión de una nueva obra que estoy construyendo. Hace ya tiempo que me encontré un montón de tablas en un contenedor y me las traje al Laboratorio. No sabía qué podía hacer con ellas, hasta que decidí ensamblarlas y fabricar un soporte para poder pintarlo. Las tablas están envejecidas y siento misterio por todo lo que refleje el paso del tiempo.

Construir un soporte de estas características puede parecer absurdo y tal vez irónico…¿por qué no pintar sobre una tabla o sobre un lienzo? Estoy interesado en lo bruto, en lo inmediato (aquí y ahora) y en lo efímero; quiero potenciar el acto de PINTAR por PINTAR, dar importancia al proceso creativo y no tanto al resultado; fabricarme los propios soportes con diferentes materiales y experimentar con sus texturas y recuperar deshechos; no tengo dinero para invertir en lienzos y muchas ganas de pintar…y quizás otras razones más que por el momento desconozco…

Los antecedentes de esta obra están en el mural que estoy construyendo en la «Rodriguera», allí pinto sobre una pared de yeso y piedra, un soporte bastante irregular…pero que de alguna forma le confiere a la obra algo especial,  bruto y esencial.

Como la fotografía de Ibon López Lameiro que reflejaba un paisaje realizado por algún niño o niña con tizas sobre una calle de Eulz (Navarra).

Y continúo también con la metodología de los conciertos de SOLARIS JAZZ TRASH…empiezo garabateando con color y de las formas salen a veces figuras, otras no…En esta ocasión no buscaba nada, disfrutar tal vez, jugar con el color, no delimitar las formas, dejarme llevar por la pintura, mantener la mente en blanco…podría considerarse una especie de  meditación.

Quiero continuar con la obra a ver hasta dónde me lleva. Cada sesión puede ser un cuadro bien diferente…y por ello  fotografio cada sesión, para mostrar su proceso y también para poder trabajar con cada resultado. Los caminos a seguir son muchos.

De hecho, antes de acostarme fumando mi cigarrito de despedida delante de la obra descubrí la lucha entre FERRAGUT y ROLDAN. Esta lucha está representada en varios capiteles a lo largo del Camino de Santiago; aquí en Navarra tenemos varias muestras, pero quizás el más elaborado es el que se encuentra en el Palacio de los Reyes de Navarra, actualmente el Museo Gustavo de Maeztu. Dicen que podría simbolizar la lucha entre los reinos Cristianos y el Musulmán,  pero siempre he pensado que el Románico iba más allá…todos tenemos algún FERRAGUT y algún ROLDAN dentro…quizás lo establecido tiene miedo a lo diferente y nuevo… y arremete en una encarnizada lucha contra él…

 

«A BAILAR !!». acrílico sobre lienzo. 130 X 80 cms. concierto de SOLARIS JAZZ TRASH en Lizarra, 30.11.2012

De vuelta al directo.

Juanma nos comentaba después del concierto que había simplificado más el sonido, que no se había mostrado tan barroco, «con esa tendencia a llenarlo todo» y me sentí muy reflejado.

Dejar más espacio, no intervenir tanto, simplificar…decir más con menos.

Mostrar lo esencial.

La imagen puede hablar de todo esto… a mi me sugiere un minero (por el casco) o un obrero con un altavoz  reivindicando lo esencial: a bailar !!… que es algo así como gritar ¡a vivir!; ¡a disfrutar!; ¡a jugar!; ¡a crear!; ¡a imaginar!…

Se puede mostrar nuestro enfado bailando y con alegría, haciendo con ilusión  lo que nos gusta.

Fue una pena que hubiera tan poca gente pues pudimos disfrutar de un fantástico sonido y en un espacio impresionante. Habrá más oportunidades de disfrutar del «juguetico» (sintetizador) que trajo Juanma para la ocasión…una máquina para volar.

Gracias a nuestro público y a la Casa de la Juventud de Lizarra por hacernos bailar.

 

 

 

«EMAN DEZAGUN». («imaginemos que…»), imagen tomada con el teléfono en el Hospital Garcia Orcoyen, Estella-Lizarra y Adobe Photoshop.

«El cerebro no se limita a ser un órgano capaz de conservar o reproducir nuestras pasadas experiencias, es también un órgano combinador, creador, capaz de reelaborar y crear con elementos de experiencias pasadas nuevas normas y planteamientos.

Si la actividad de hombres y mujeres se redujera a repetir el pasado, el ser humano sería un ser envuelto exclusivamente hacia el ayer e incapaz de adaptarse al mañana diferente. Es precisamente la actividad creadora  la que hace de él un ser proyectado hacia el futuro, un ser que contribuye a crear y que modifica su presente.

(…) En su acepción vulgar suele entenderse por imaginación y fantasía a lo irreal, a lo que no se ajusta a la realidad y que, por lo tanto, carece de valor práctico. Pero, a fin de cuentas, la imaginación, como base de toda actividad creadora, se manifiesta por igual en todos los aspectos de la vida cultural posibilitando la creación artística, científica y técnica.

En este sentido, absolutamente todo lo que nos rodea y ha sido creado por la mano de hombres y mujeres, todo el mundo de la cultura, a diferencia del mundo de la naturaleza, todo ello es producto de la imaginación y de la creación humana, basado en la imaginación»

L.S. Vigotsky, LA IMAGINACIÓN Y EL ARTE EN LA INFANCIA. Akal, Básica de Bolsillo. Editada por primera vez en 1930.

 

«VÍSCERAS… VÍSPERAS». imagen realizada con el teléfono en un ensayo de SOLARIS JAZZ TRASH en vísperas de un concierto.

 

 

Subir a este Espacio es entrar en una Cueva Sagrada, como sumergirse por las entrañas de uno mismo… envuelto en recuerdos enterrados por el polvo, bailando con el presente, para pintar el futuro. Cargado con los deseos más primitivos.

La luz oscura dibuja siluetas y las sombras se deslizan libres…

Las notas de color parecen salir del saxofón del Tío Rod…

Ayer descubrí la importancia de pintar por pintar, algo que parece sencillo pero que no lo es tanto. Pintar sin ningún objetivo, dejarte llevar por el color y la textura de la pared, la música…no buscar nada reconocible dentro del cuadro.

Pintar como lo hace un niño, abrazando el instante, sintiendo la magia.

Víspera del concierto que ofreceremos mañana viernes 30 en la Casa de la Juventud de Estella-Lizarra a las 20 hrs.

Estás invitada-o…